毋庸說.當(dāng)代山水在一些畫家的掌握之中.幾已化“簡”式地刪節(jié)了賴以傳釋人文精神的人物.緣此.在筆者的闡釋理解中.當(dāng)代知名畫家中的李伯安、程大利、孔維克、徐樂樂、劉二剛等等人物畫家才更應(yīng)讓我們?nèi)ゾ粗亍?br />
因同是說.沈從斌所吞吐、創(chuàng)作的山水圖式恰恰就注意到了這極為重要的一點。他借助了劉二剛式的人物造型.入化于內(nèi)己的山水之中,使其畫更多地充溢了文人情
趣。現(xiàn)代著名作家、翻譯家李健吾說過.山?jīng)]有水.就像人沒有眼睛一樣.似乎少了靈性。筆者可以這么說.山水畫如不引入人物取其動感,那么.這幅作品絕如跑
了光的空白底版.而不屬于藝術(shù)性的繪畫。
沈從斌山水畫中人物大都被作者置于讓人心驚肉跳之險境.不是獨立于懸崖之上.就是其畫人物談“道”于人跡渺之處?!侗阕印吩疲骸俺鎏幾员恐猓觎o有
飛沈之異.是以墨翟以重繭怡顏.箕叟以遺世得意?!边@正是中國傳統(tǒng)文人畫中“淡”世而畫家以其人世.并攫取真正人文關(guān)懷的畫理之道。在這種價值意義上來
講.沈從斌之畫確實也應(yīng)該“活”著(當(dāng)代的知名死畫家太多,尤其山水一格類)。他的畫作實景處理得很地道.也很傳統(tǒng).而虛景則多見高妙。《枕流詵心圖》實
景與北宋燕文貴乃至黃質(zhì)點相仿佛.而虛景處理則以石濤、陸儼少手段.云水交互相生.而更加深了圖式遞變的層次?!度收邩飞健穭t屬沈從斌國畫的
代表作.畫面以硃紅作為主基調(diào).樹以情態(tài)不同之人物;仁者樂山之意指.純?nèi)蝗∠蛴谏剿c我同樂.四時與我化一之“秋景”.為樹多以單層遞進.以達密而得
琉;圖制用平而深、懸而合.使畫中景象正合石濤上人所說“山川.天地之形勢也:風(fēng)雨晦明.山川之氣象也;疏密深遠.山川之約徑也;縱橫吞吐.山川之節(jié)奏
也;陰陽濃淡.山川之凝神也;水云聚散.山川之聯(lián)屬也;蹲跳向背.山川之行藏也”之畫旨。
從斌作畫.格調(diào)必求其靈隱.而他的用墨,則多傾心于宿墨;凡畫之簡約處.必以新墨得其活脫.幾以密處.施以宿墨求亮而厚.這可以說是近代以來浙派山水的傳
宗家法。在造型上.沈從斌承繼了中國傳統(tǒng)文人畫中“人大于山”的夸張變式.使其畫益顯戲謔情趣.同時義兼具了現(xiàn)代藝術(shù)闡釋精神.保留了傳統(tǒng)文人繪畫中極難
覓得其真的幽默感。能保留.又能舍棄,講明白了就是作者對一種藝術(shù)能否掌握的能力。《稻花香里說豐年》長卷屬典型的傳統(tǒng)文人畫.從此畫的運思到機變無可挑剔;而《山居圖》則較多地顯露出作者從傳統(tǒng)到現(xiàn)代轉(zhuǎn)渡的探索理由;《寂寥千古意》及《枕流洗心圖》圖式則必然成為沈從斌繪畫在當(dāng)代畫壇立足的基點與根本。
一般來說.繪畫不能有“火氣”(除非那游刃于高境界的大師們.如梁楷、徐渭、髡殘、傅抱石、齊白石等人)。但作為當(dāng)代的山水.絕然不能少人間的“煙火”
氣。“白云生處有人家”.這是一種很悲壯、很殘酷的生命哲學(xué)境界.直面很“酷”(殘酷)的現(xiàn)實.依然有一種生命在存在。我們就不應(yīng)渺視他、忽視他。此處生
命力極強的“他”者.絕然把我們引入了一層更為豐富的現(xiàn)世層次與境況.從而使我們追求的藝術(shù)美學(xué)更有近似悲歌的生命意味。這.可能就是青年畫家沈從斌山水
個性圖式讓我們讀后不能忘懷的一種真實境界。
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